Хід уроку. На даному уроці ми побудуємо живописний твір за законами контрасту

На даному уроці ми побудуємо живописний твір за законами контрасту. У живописі контраст є одним з важливих художніх засобів вираження.

За законом контрасту можливо підвищити кольоровість будь-якої плями, проклавши впритул поряд з ним контрастний колір. Цим прийомом користувалися в своїй творчості Рембрандт, О.Ренуар, К.А. Коровін, І. І. Левітан, Анрі Матісс, В.Ван Гог, І. Машков, П.Кончаловський, Поль Сезанн, М. Ларіонов, Аристарх Лентулов і багато художників.

(Починається показ слайдів, який супроводжується короткою історію об’єднання «Бубновий валет»).

Можливі слайди з репродукціями картин:

(Лентулов А.В., Небозвід (декоративна Москва); Фальк Р.Р., Стара Руза, 1913; Кончаловський П.П., Міст в Нарі; Рождественський В.В., Пейзаж 1918; Машков І.І., Пейзаж з баштами, 1911; Кончаловський П.П., Ставок, 1920; Лентулов А.В., Вулиця в Сергієвому пасаді; Пейзаж з червоним будинком, 1917).

У 1910 р. на Воздвиженці в Москві відкрилася виставка молодих живописців «Бубновий валет». Вона об'єднала кілька художників, які протестували проти застарілого класицизму. Вони захотіли поєднати досягнення французького авангарду з споконвічними російськими традиціями народної творчості - і це їм вдалося повною мірою. Група проіснувала майже до 1917р. У цю групу увійшли: Михайло Ларіонов, Наталія Гончарова, Петро Кончаловський, Ілля Машков, Аристарх Лентулов, Роберт Фальк, Олександр Купрін.

«У барвах закладені приховані співзвуччя і контрасти, які взаємодіють самі по собі і які інакше, як для вираження настрою, не можна використовувати», - писав Вінсент Ван Гог.

Необхідно вибудувати ритм в картині, простежити розвиток основної мелодії - колірної теми картини.

Контрастне поєднання теплих і холодних колірних тонів в композиції створює сильний емоційний ефект. На даному уроці ми беремо контраст теплого і холодного, тобто контрастна кольорова пара утворює ритм, який в свою чергу посилює, підкреслює настрій картини. Живописну роботу треба намагатися писати парно. А це означає - до основного кольору головного в композиції прагнути підбирати більш контрастний колірної тон оточення. Поруч розташовані теплі і холодні кольори

· помаранчевий - синій,

· жовтий - фіолетовий,

· червоний - зелений,

· червоний – синій

допомагають один одному звучати яскравіше, голосніше, контраст між ними надає композиції приховану динаміку. Однак треба пам'ятати, що в практичній роботі фарби додаткових (контрастних) кольорів при змішуванні зазвичай гасять один одного, даючи бруд.

В образотворчому мистецтві контрастом (від італ. contraste - «велика відмінність, протилежність») називається зіставлення протилежних один одному якостей, різних характеристик, що сприяє їх посиленню.

Основні контрасти: (показ слайдів або таблиць)

· теплі плями - холодні плями

· яскраві плями - приглушені плями

· великі за площею кольорові плями - дрібні кольорові плями

· темне - світле

· чіткий контур - розмитий контур

· перший план - далекий план

У гармонійних парах варіюються відтінки цих базових контрастів за рахунок трьох характеристик кольору (тону, кольору, яскравості), в результаті ми маємо незліченну кількість гармонійних пар.

Подібні колірні поєднання підвищують кольоровість один одного.

(Показується таблиця гармонійних пар).

Завдання дітям: Створіть живописні роботи, в яких кольором виражаються асоціації викликані при зустрічі з природою: «сосни на заході», «місячна ніч», «вітрильник в морі», «тропіки», «новорічний настрій», «Сунична галявина», «захід сонця в горах» і т.д.

Бажано робити їх легко, швидко, не прагнучи до зайвої ретельності і конкретності. Важливо домогтися вдалого колористичного рішення, переконливих колірних відносин. Треба поставити перед собою завдання, щоб кожен мазок барвистого шару був нового відтінку, в результаті картина буде вібрувати кольорами. Потрібно обов'язково продумувати, в результаті чого кожен новий мазок фарби буде нового колірного відтінку, тому що на предмет в цілому впливають рефлекси навколишніх предметів, сонячне освітлення, небесне освітлення, товща повітряного середовища, тінь.

(Діти виконують творчу роботу).

Оформляється виставка робіт, проводиться обговорення.

Підсумок уроку: Судячи по роботах учнів, колір в руках художника - дивовижний інструмент, за допомогою якого він може створювати неповторні витвори мистецтва.

Це особлива мова живопису та освоєння цієї мови дуже захоплююче і корисне заняття. Урок навчив нас бачити й знаходити в навколишній природі прекрасну музику кольору, а також вміло переносити свої враження на картину.

(Приводяться в порядок робочі місця).