Попытки романтической архаизации архитектурного образа (А. Белогруд, Н. Исцеленов, В. Фидман, С. Домбровский)

💸 Как сделать бизнес проще, а карман толще?

Тот, кто работает в сфере услуг, знает — без ведения записи клиентов никуда. Мало того, что нужно видеть свое раписание, но и напоминать клиентам о визитах тоже. Проблема в том, что средняя цена по рынку за такой сервис — 800 руб/мес или почти 15 000 руб за год. И это минимальный функционал. Нашли самый бюджетный и оптимальный вариант: сервис VisitTime.
⚡️ Для новых пользователей первый месяц бесплатно. А далее 290 руб/мес, это в 3 раза дешевле аналогов. За эту цену доступен весь функционал: напоминание о визитах, чаевые, предоплаты, общение с клиентами, переносы записей и так далее.
✅ Уйма гибких настроек, которые помогут вам зарабатывать больше и забыть про чувство «что-то мне нужно было сделать».
Сомневаетесь? нажмите на текст, запустите чат-бота и убедитесь во всем сами!

Как уже отмечалось выше, в самые первые годы Советской власти новый художественный образ искали, используя классические формы. Причем отбирали из них наиболее " героические" (такова в своей основе " Красная дорика" И. Фомина). Влияние неоклассики на поиски нового образа особенно заметно на конкурсах. Однако, оставаясь для архитекторов неким эталоном профессионального мастерства, неоклассика уже и в первые послереволюционные годы воспринималась многими как такая стилевая система, которая вызывает слишком явные ассоциации с творческой направленностью предреволюционной архитектуры. При этом большинство архитекторов тогда еще не считало необходимым противопоставлять классике непременно новые формы. Они были за использование традиций, но обязательно других, не похожих на неоклассику. Таким образом сосуществовали как бы два ориентировавшиеся на освоение наследия направления. Оба они искали в прошлой архитектуре формы и композиционные приемы для создания " героического" архитектурного образа нового здания, но одно из них осваивало классику, а другое как раз принципиально ее отвергало. Столкновение этих двух тенденций архаизации архитектурного образа произошло на крупных конкурсах 1919-1920 гг.- на проекты Дворца рабочих и районных терм в Петрограде и крематориев в Москве и Петрограде. Интересные композиции были созданы как неоклассиками (например, И. Фоминым), так и приверженцами других стилей.

Архитекторы, избегавшие в это время откровенно применять классические ордерные формы, обращаясь к наследию прошлого, использовали такие формы и образы, с которыми по ассоциации связывались романтико-героические представления - средневековые замки, крепостные сооружения т.д.

Чтобы подчеркнуть величие нового " Дворца рабочих" (Дворца труда, Дворца культуры и т. д.), ему придавались формы традиционного дворца, а для выражения мощи и неприступности завоеваний революции в проекте использовались крепостные формы и т. д.

Характерны в этом отношении проекты А. Белогруда, который, интерпретируя по-своему романский стиль, создает грандиозные " дворцово-замковые" композиции (конкурсные проекты Дворца рабочих в Петрограде, 1919 г. и Дворца труда в Москве, 1922-1923 гг.).

Особенно показателен первый проект, поданный на конкурс под девизом " Крепость рабочих". Здание решено в виде грандиозного сооружения, мощь внешних форм которого должна была выражать твердость духа революционных масс страны, находящейся во вражеском окружении. Оригинальная и удачная по пропорциям общая объемно-пространственная композиция включает в себя различные элементы и формы, навеянные средневековыми постройками: рустованная кладка " крепостных" стен, машикули, башни. Создается монументальный образ неприступной крепости.

Такая архаическая романтика была характерна в те годы для творческих поисков и некоторых других архитекторов (Д. Бурышкина, И. Лангбарда, А. Гегелло и др.).

Через этап архаизации нового архитектурного образа прошли и некоторые члены Живскульптарха. В эскизах Н. Исцеленова заметно стремление создать новый (непохожий на традиционный) облик здания. В то же время наглядно видно, что новых форм в распоряжении автора эскизов еще не было. Стремясь уйти от образных стереотипов, Исцеленов был вынужден обращаться к формам прошлого. Он много и упорно экспериментирует с готическими формами, в которых его привлекают динамическая устремленность вверх, композиционная усложненность, угловатость и " колючесть" стрельчатых элементов. Исцеленов создает сложные в плане и в объеме " готические" композиции, в разной степени очищая формы от декора.

Однако во всех " готических" эскизах Исцеленова при всем стремлении автора трансформировать и оголить традиционные формы явно просвечивает стилистический адрес. Видимо, понимая это, Исцеленов пытается создавать некие сложные стилистические гибриды, объединяя готику с классикой или оба эти " стиля" (порознь или вместе) то с современными металлическими решетчатыми конструкциями, то с какими-то формами, напоминающими кубистическую скульптуру, то с элементами, навеянными древней архитектурой (что-то вроде египетских пирамид).

" Готическая" основа явно просвечивает и во многих выполненных в Живскульптархе эскизах B. Фидмана, хотя в некоторых из них готические формы предельно упрощены и превращены в элементы кубистической композиции или даже сближаются с растительными формами (что-то вроде фантастического цветка). Особенно много экспериментирует Фидман с аркадами, состоящими из стрельчатых полуарок - он создает из них сложные распластанные по горизонтали и многоярусные композиции. Фидман пытается создать и новые по построению башенные композиции, усложняя их планы (сочлененные или врезанные друг в друга цилиндры и полуцилиндры, срезанный по спирали цилиндр и т. д.) и прорезая их ярусы стрельчатыми полуарками.

В выполненных в Живскульптархе эскизах C. Домбровского также видно, что автор вдохновлялся средневековыми прототипами (замки, крепости). Однако он, как правило, предельно упрощает архитектурные формы, сближая их с природными формами (что-то, напоминающее горы и скалы)