Стиль роману у пошуках втраченого часу

Щасливі дні – це втрачені дні. І страждання наділяє нас мудрістю. Попри обращённость внутрішнім світом, до переживань оповідача та її героїв, роман Пруста знімає із надзвичайною конкретністю реальний образ французької життя на певному етапі розвитку французького суспільства, вірніше, досить вузьких, але репрезентативних її шарів. Весь роман – це стихія спогадів, перехід із одного психологічного стану до іншого. Розповідь від першої особи. Повествователя звуть Марсель, але цілком його ім'я немає згадки. Людина хворий, умираючий. На початку його долає туга й найжорстокіша депресія, причина яких – втрачений час. Він помер у самотині, втративши своїх близьких і всі можливості реалізувати свій творчий потенціал.

Роман – пісочний годинник. Чи є можливість перевернути їх, повернувши час назад? Так: остання глава – «Обретённое час». Жанрове своєрідність епопеї. Усю епопею потрібно розглядати через призми різних жанрів:

Автобиографический роман (розповідь від 1 особи, автора звуть Марсель). Але саме Пруст говорив, що роман перестав бути його особистою історією.

Роман-исповедь (останнє, передсмертне слово людини).

Психологічний роман.

Социально-аналитический роман.

Роман про художника, «роман культури» (термін Днепрова).

Епопея ділиться на 3 циклу (вплив Бергсона?): 1 цикл – перший три книжки, епоха імен (прилучення героя до ідеї мистецтва) 2 цикл – другі три томи, «пекельний, інфернальний цикл любви»/«цикл Содом і Гоморру», епоха слів (творче безсилля) 3 цикл – останній тому, епоха речей (подолання, долучення до ідеї творчості) Протягом усього роману герой періодично переживає епифаничексие (богоявленческие) моменти, пов'язані з спогляданням творчості. «З чашки з бісквітами (екстатичне стан) витік увесь світ Пруста….»

Роман завершується черговий епифанией, що він, вже отрёкшись від творчості, поспішав на вечерю, перечепився через бруківку – цього разу екстатичне насолоду не залишило його. І нині він знає, що як писатиме. Йому відкрилася таємниця безсмертя і те, як повернути втрачений рай – потрібно написати художнє твір, помістити своє життя рамку…. Але ти готовий піти на створенню такого твору лише тоді, коли твоя вже відбулася. Наприкінці пояснюється мотив порівняння героя з Шахерезадою (живу, поки тягнеться нитку моєї розповіді).

Метод: трансформація реалістичної традиції лише на рівні імпресіонізму, не класичного (кінця в XIX ст.), а модерністського (початку XX в. Основа — філософія Бергсона (інтуїтивізм), за яким Пруст вважав, що сутність - це тривалість, безперервний потік станів, у якому стираються межі часу і визначеність простору. Звідси розуміння часу, як невпинного руху матерії, жоден з миттєвостей і фрагментів якого можна назвати істиною. Т. до. все — у свідомості, у романі немає хронологічно ясності, переважають асоціації (то пропадають роки, то розтягуються миті). Цілісне підпорядковане деталі (з чашки чаю, її смаку і запахів, пробудивших спогади, випливає раптово «весь Комбре відносини із своїми околицями»).

Стиль: лише на рівні композиції - кінематографічність бачення (образ Свана — начебто змонтований із шматків). Лексика відрізняється нагромадженням асоціацій, метафоричностью, порівняннями, перерахуваннями. Синтаксис складний: передаючи асоціативне мислення, фраза розвивається вільно, розширюється як потік, вбираючи риторичні постаті, додаткові конструкції і закінчується непередбачено. Попри всю складність структури, фраза не ламається. Прусту найголовніше відтворити внутрішнє життя, і всі його твору і споруджено, маємо розгорнуть із найбільшою повнотою потік свідомості героя. Модернизму це надзвичайно властиво.

Потік свідомості це: об'єкт описи, те, що описується модерністами, в ній з погляду модерністів зосереджується життя людини; це нове художнє засіб, виявилося, що традиційними художніми засобами внутрішнє життя людини описати неможливо, письменники модерністи розробили новий художній прийом, техніку потоку свідомості, це нове прийом організації тексту. Цей прийом можна використовувати у будь-якій естетичної школі, він нейтральний, і це приналежність лише однієї модернізму (наприклад, модерніст Кафка цим прийомом не користувався, а реаліст Фолкнер використовував). Традиції і новаторство. Все, стосовно зовнішнього, об'єктивного часу, історії держави та соціальних реалій виконане традиційної манері. А все, стосовно внутрішньої злагоди, написаний традиції модернізму.

Структура роману — реставрація, відтворення дрібниць буття з радісним почуттям, оскільки в такий спосіб міститься втрачений час. Розвиток образів — гаразд згадування, відповідно до законами суб'єктивного сприйняття. Тому усувається загальноприйнята, ієрархія цінностей, значення визначає Я, а нього поцілунок матері більш значущий, ніж катастрофи Першої світової. Тут основний принцип— історія майже.

Рушійною силою вчинків героя стає підсвідомість. Характер не розвивається під впливом оточення, змінюються моменти його існування й думка спостерігача. Вперше особистість усвідомлюється не як свідомий індивідуум, але, як ланцюг послідовно існуючих «Я». Тому образ часто будується з низки замальовок, доповнюють одне одного, але з дають цілісної особистості (Сван представлено різних ситуаціях як дещо різні люди). Тут послідовно наголошується думка про незбагненності людської сутності.

На думку Пруста, художник — що це, хто може престати жити собою і злочини собі, може «перетворювати свою індивідуальність подоби дзеркала». «У бік Свана» Вона складається з 3 частин, не рівних можливостей у композиційному відношенні. «Комбре» - спогади Марселя дитинство, у тому як у літо його буржуазна сім'я виїжджала з Парижа до містечка Комбре (прототип – Іллі). Створюється портрет самотнього, болючого і невпевненого у собі дитини, занадто чутливого для суворо виховання. Світ родичів дано не очима дитини, а перспективі. Докладний опис кімнати, вдома, саду, способу життя – дитяче світовідчуття, все не випадковим, а закономірним. Все сприймається як незаперечна даність.

Але Пруст наділяє сприйняття дитини знанням дорослого – Комбре дає тріщину (відносини у сім'ї – комично-сатиричное опис). Усі персонажі постають як живі, але немає традиційного описи: жодної дати, вказані професії діда і його батька, немає імен мами, бабусі та батька. Спогади дитинства кола накручують, центр – головна борошно – відхід до сну, супроводжуваний поцілунком матері. Сван порушує якось цей ритуал. Марсель (згадай, як) проводить ніч разом з матір'ю – приходить нового рівня самосвідомості, досягнення бажаного, у якому тільки було відмовлено «піднімав мене до статусу дорослого, відразу повідомляв моєму горю свого роду зрілість, дозволяв мені плакати законно.

Пруст вже показав механізм роботи асоціативної пам'яті, тепер читачеві показується формула роботи пам'яті – уривок про бисквите «Мадлен». Ковток за ковтком аналізуючи своїх відчуттів, оповідач намагається вловити спогад. Починається основна сюжетна лінія епопеї – історія численних розчарувань і прямих помилок, совершённых під впливом ілюзій, народжених стороною Свана і стороною Германта. «Любов Свана» - свого роду запровадження. Передісторія шлюбу Свана у частині. Сван – мільйонер у спадок, робітник, денді, друг принца Уельського, успадкував від буржуазних предків порядність, відраза до брехні, котрі практицизм, як від аристократів – стиль життя.

Знаком те, що він починає закохуватися в Одетту (жінку в його смак), і те, що він знаходить приятнейшим суспільством вульгарний салон Вердюренов. Тема втрати ілюзій – Сван підсвідомо знає жалюгідну правду про Одетте. Початковий враження неї виникає знову на останньому сні Свана («над моєму смак»). Образи і теми знову із широкого кола. Головний лейтмотив любові Свана – музична фраза з сонати Вентейля. Кожне розширення фрази – нова стадія любові (на вечорі у Маркізи Сент Эверт). Численні алюзії на полотна живописців. Будь-яке торкання до сфері мистецтва, т. е. до сфери зупиненого часу, має особливе значення для роману, мета якого – зробити щось із спогадів твір мистецтва. Третя частина «Імена місцевостей: імена».

Марсель повертається до розповіді від першої особи. Сюжетна основа – любов Марселя до Жильберте. Вона цілком перероблено свідомістю, все, що із нею пов'язано абсолютно идеализировано.

«У бік Свана» – зображені дитячі роки героя-рассказчика, значною мірою яке закінчила твір. Реальна дійсність преломлена з максимальною для Пруста конкретністю. Це світ Бальзака, «Людської комедії», попри радіальне відмінність цих світів. Сван, утончённый і безвладний блискучий світський денді, в чия донька закоханий Марсель, і яка сама зачаровує юного героя, несхожий на блискучих молоді Бальзака, яким доводилося самим пробивати собі шлях, без упину перед жорстокістю і злочином. Змінилося й оточення цих молоді. Але саме тому Пруста яскраво сприймаються і натомість персонажів Бальзака: кокетка Одетта де Кресси, наскрізь брехлива і расчётливая, багаті буржуа Вердюрены, що у своє задоволення і які розігрують роль меценатів та інших. Добування грошей – ключова пружина романів Бальзака – залишається поза цього дивного світу, боротьба за існування перетворюється на боротьбу самолюбств. Исключена вся сфера практичної життя.

Це характеризує рішуче зміна форми існування капіталістичного світу, наступ нового етапу у розвитку буржуазії – посилюється перехід буржуа в рантьє, а ширшому плані – процес оскудевания і обміління «класичного» буржуа. Це відбито й у принципі неповноти охоплення й у образі більшості персонажів. Тільки Сван (коли лишити осторонь оповідача та його матір) постає як людина, у якому пробуджується справжня пристрасть. Інші люди объективированы, надзвичайно обмежені.

З погляду оповідача єдино значними і живими були його дитячі і юнацькі роки. Час, про втрату якого пише Пруст, – цей час суб'єктивне, плин життя окремої людини з усім, що його оточує, т. е. плин життя покоління. Трагедія втрати «свого» часу – трагедія, що виникає перед кожним людиною і поколінням, як така вона приурочена до якоїсь певній соціальної епосі. Але в Пруста разом із періодом в історичному розвитку ця трагедія відвідують понад конкретний епохальний характер – намічається корінна переорієнтування в усіх галузях життя й суспільства.