Романський стиль

Він панував у Європі (переважно західній) в X—XII ст. (у деяких місцях — і в XIII ст.), один із найважливіших етапів розвитку середньовічного європейського мистецтва. Найповніше виявив себе в архітектурі. Термін «романський стиль» увів на поч. XIX ст. Арсісс де Комон, який встановив зв’язок архітектури XI—XII ст. із давньоримською.

В орнаменті перепліталися традиції античності Візантії, Ірану й Далекого Сходу.

Романський стиль вирізнявся масивністю споруд. Найбільша увага приділялася спорудженню храмів, монастирів, замків, що розміщували на підвищених місцевостях. Основним будівельним матеріалом був камінь.

У межах романського стилю розвивалися й монументальні живопис і скульптура. За художніми ознаками мистецтво цього періоду схематичне, умовне. Для романської композиції характерні простір, позбавлений глибини, різномасштабні фігури.

В оформленні церков були популярними сюжети Страшного суду й Апокаліпсиса, біблійні сцени, скульптури. Перевага духовного над тілесним виражалася в контрасті духовної експресії й зовнішньої потворності.

Фігурні композиції мали різні масштаби; їхні розміри залежали від ієрархічної значущості того, хто зображений: найбільша фігура Христа, трохи менші — ангелів і апостолів, найменші — простих смертних. Фігури перебували у співвідношенні з архітектурними формами. Зображення всередині — більші, ніж ті, що вміщувались у кутках. На фризах фігури мали присадкуваті форми, на опорних частинах — подовжені.

У XII ст. уперше для декорування фасадів церков використовують скульптурні зображення. Для романської монументальної пластики характерні гігантські рельєфні композиції над порталами храмів. Сюжетами найчастіше були грізні пророцтва Апокаліпсиса і Страшного суду, що демонструють богословську схему ієрархічної структури світу. Центр композиції — величезна фігура Христа. У верхній частині — небо, у нижній — грішна земля; праворуч від Христа розташовані рай і праведники (добро), ліворуч — засуджені на вічні муки грішники, чорти й пекло (зло).

Однією з основних відмінних рис романського декору було те, що в ньому мала місце повна зрощення орнаментального та образотворчого начал. Весь декор храму представляв собою гігантський орнамент, в якому все зображуване взаємодіяло через загальну цілісність храму, символізувало світоустрій.

Величезну роль в декорі храму грала різьблення, набагато глибше, ніж візантійське, яке прагло до виявлення об*єму, але в той же час було ідолоподібним.Романський декор своєю пластикою нагадує давньоіндійське мистецтво - та ж неймовірна густота, щільність і в той же час насиченість і дробность деталей, при яких декор як би густо обліплює портали, стіни, колони храму.

Що ж до живопису (фрескових розписів), мозаїки, то тут набагато більше значення придбали візантійські і римські традиції. Домінуючим мотивом у мальовничому декорі є лінійний мотив пальмети, часто поєднаний з колами, в яких вже майже не вгадується ідея спірального аканфа. У живописі романського стилю під впливом Візантії переважають пурпурні тони. Також використовуються охра жовта, охра червона, кармін, свинцеві білила, чорний і сірий кольори, але всі вони досить тьмяні. У XII в. з'являється зелений, а потім і синій колір. І тільки в пізній період, коли починає розвиватися мистецтво вітражу (напередодні готики), колорит набуває прозорість і інтенсивність.

Романський орнамент вільніше всього розвивався у живописі в манускриптах, де блискучу обробку отримували головним чином, великі заголовні букви або ініціали.Тут особливо виступав в самих дивовижних зображеннях арабескового характеру світ тварин у поєднанні з завитками. Особливо, дракони і змії, хитро переплітаються в безлічі завитків, а іноді такі завитки складені і з фантастичних рослин. При цьому фон в більш ранній час робився золотий, пізніше - кольоровий.

Характер мотивів, взятих з Світу рослин і тварин, абсолютно умовний, що було і на Сході, і у Візантії; на стеблах та квітах робилося тільки деякий оттенение, що позначало їх круглоту. Символізм майже відсутня.

Найбільшого розквіту живопис в манускриптах досягла до XI - XII століть, тобто до найбільш досконалого часу романського мистецтва, але в романську епоху живопис в манускриптах гідна повної уваги навіть і в більш ранній час: ще до X століття ця галузь і в композиції і в малюнках досягла прекрасних результатів. Ініціали в манускриптах X століття, коли вже проник візантійський смак з'єднується в них з елементами кельтського стилю, являють багату повноту орнаментальних мотивів, скомбінованих з великою спритністю, у цих композиціях твердість малюнка і послідовність його розподілу поєднуються з умілим застосуванням фарб, що робить, загалом, гармонійне враження і ніжність колориту. Взагалі, змішання мотивів візантійського стилю з кельтським дає кращі мотиви орнаментації романських манускриптів.

Основні елементи романського орнаменту - геометричні мотиви (плетінка), розетки, стилізовані квіти, фантастичні рослини, стрічки, звивисті стебла з виноградними лозами, пальметкой, птахи, тварини. Велике місце займають образи чудовиськ, частково занесені зі Сходу.

У романську епоху в художніх ремеслах з'являються сюжети, які стали згодом дуже популярними: мальовничий бестіарій, що складається переважно з фантастичних істот (кентаври і кентавресси, грифони і сирени - птиці і риби). Особливою пристрастю художників користуються лев і орел (цей мотив цінується за декоративність), а також сфінкс, пелікан, василіск, гарпія, гаспид. Павич зустрічається рідко.

В мозаїчних підлогах найчастіше використовуються такі мотиви орнаменту, як знаки зодіаку, квадрат, шашковий візерунок, прямокутник, ромб, «ластівчин хвіст», круг, многоконечная зірка, всі елементи яких розташовуються симетрично щодо осі.

Зображення юних лицарів, прекрасних дам, обладунків, щитів, мечів, французьких лілій, елементів активно розвивалася в цей період гербовою семантики надали орнаментиці своєрідний романтичний і в той же час більш світський вид. Разом з тим помітно змінюється сама стилістика декору. З нього йдуть кам'яна застиглість, грубуватість, язичницька «дикість», щільність і строкатість, змінюючись лаконічною графічної відточеністю, дотепністю, чіткістю ритмів, пов'язаними з розвитком гербового мистецтва.

Але особливо багато скрізь дивовижних звірів, фантастичних істот і чудовиськ.Серед них екзотичні тварини і птахи - слони, верблюди, страуси і запозичені з античного світу грифони, єдинороги, сирени і безліч інших легендарних істот (псоглави - люди з собачими головами, одноногі сціаподи, чотириокі ефіопи).

Пристрасть до чудесного - одна з головних і найбільш постійних особливостей романського мистецтва. Деякі з них мали символічне значення. Так, сирена, яка своїм співом губить моряків, є символом мирських спокус, пелікан - символ Христа, єдиноріг - цнотливості, гаспид і василіск - сил зла. Слід зауважити, що саме в романському мистецтві сильніше всього проявилися народні риси - декоративність, казковість, нестримна фантазія в поєднанні з грубуватим, але соковитим гумором і виразністю. Найбільш яскраве втілення ці риси знайшли в другорядних з точки зору теології персонажах і сюжетах, трактованих з великою правдивістю і спостережливістю. Згодом орнамент, який використовується в архітектурі та прикладному мистецтві, ускладнюється і плавно набуває готичні форми.